MARIO PAVONE – ARC TRIO (Playscape Recordings)

Ao planejar seu primeiro álbum ao vivo após inúmeras gravações em estúdio como líder ou colíder, o baixista septuagenário Mario Pavone  queria que a música capturasse algo do que ele ouvia em gravações de trio confrontado com peculiaridades das amplitudes dos gêneros dos pianistas durante os 60. Os discos que ele enfocou—Steve Kuhn (“ Three Waves”, Paul Bley (“Floater”) e  Andrew Hill (“Smokestack “) são os primeiros que cita em suas notas para o disco— compreensivelmente  ostenta vigoroso, investigativo e consistente trabalho de baixo similar ao enfoque de Pavone no instrumento. Porém ele também apresenta obstinados pianistas adaptando, então, os nascentes avanços no modal, “free” e jazz hard-bop para  criar seu próprio estilo postbop .

 Pavone deve estar feliz com “Arc Trio”, que o coloca orgulhosamente ao lado daqueles  antepassados e em seus próprios  termos dinâmicos. Escolhendo Craig Taborn como o pianista para garantir o instrumento líder e força harmônica do trio partilharia o vigor cerebral de Pavone para o tradicional e fundamentos do postbop. E que melhor baterista que Gerald Cleaver, que tem tocado com Taborn desde que o pianista estava na faculdade um quarto de século atrás e tem igualmente feito parceria com  Pavone em três discos anteriores e numerosas apresentações ao vivo? .

Através da sua realização sem ensaio, o trio apresenta oito composições antigas de Pavone e uma inédita com  implacável imaginação. Não há baladas para falar de , e uma ausência de “sentimento “, alegria fugidia de ruptura de sinergia como eles mutualmente descobrem na próxima guinada e mudança. Pavone é uma presença constante, atuando com profundidade , sonoridade consistente de  uma tábua de lavar roupas, às vezes, muito reminiscente do contrabaixo de Steve Swalllow . Cleaver responde com  estabilidade e dinamismo, esculpindo o espaço. Taborn exibe seu enorme raio de ação. Algumas das melhores faixas são tributos, incluindo a abertura “Andrew” com tranquila premência e elástico impressionismo à la Sr. Hill; uma  “Alban Berg” (para o austríaco contemporâneo do século 20 de Webern e Schoenberg) , que é provavelmente a faixa mais acessível do trabalho e “Hotep” em homenagem ao pianista e educador sul-africano Hotep Idris Galeta com excelente solos de Pavone e  Cleaver.

O resultado é desafiador, provando que a música postbop é tão densa , viva e envolvente quanto uma floresta.

      Faixas

1. Andrew 6:31

2. Eyto 7:11

3. Not Five Komono 9:10

4. Box in Orange 7:32

5. Poles 5:21

6. Alban Berg 8:59

7. Hotep 4:53

8. Dialect 8:15

Fonte : Britt Robson ( JazzTimes)