Em 2010, o saxofonista cubano Yosvany Terry (que vive em
Nova York desde 1999) retornou ao país de seu nascimento para estudar a
tradição Arará em Matanzas (em torno de 50 milhas de Havana, no outro lado da
ilha da sua nativa Camagüey) com o baterista-professor Mario Rodríguez “Maño”
(Terry dedicou este álbum a Maño, que morreu em 2011). O saxofonista esteve
reunido ao seu irmão, o baixista Yunior
Terry, e o que os dois deles aprenderam durante a iniciação que dura anos
envolveu complexidades que se poderia confundir mesmo com um etnomusicólogo
. Os cantos e rituais de Arará Sabalú—um dos
três ramos de uma comunidade
formada nos anos 1600 em Matanzas— vêm de um povo descendente do reino do
Daomé na África Ocidental, atualmente
conhecido como Benin. Embora a tradição, de alguma forma, a mais bem conhecida,
é a Santería derivada de tradições da Nigéria e Yorubá,
Arará permanece um segredo relativamente bem escondido fora de Matanzas. Central
para a música interpretada aqui é um trabalho especialmente encarregado de
bateria de Arará, tocada por Pedro
Martínez (no apitlí, ou bateria de
tamanho médio); Román Díaz (no wewé, uma
bateria menor); e Sandy Pérez, que primeiro introduziu Terry a Maño e toca,
aqui, a bateria líder yonofó , bem como uma bateria maior , akotó, em seis das dez faixas. A
despeito da complexidade dos procedimentos, esta música impressionante será
completamente acessível para qualquer pessoa que admire o jazz afrocubano , a música folk ou
qualquer tipo de world music. Martínez serve como líder vocal, suportado pelo
coro dos Terry, Díaz e uma quarta vocalista,
Gema Corredera, em quatro faixas. As canções apresentam percussão multifacetada,
sublimes cantos de Martínez e as linhas fluídas post-bop do saxofone de Terry. Cada
músico no disco penetra em uma espécie de cadinho com Terry e a tradição do Arará: Martínez e Díaz, cada um
profundamente incrustado na cultura Yorubá e sua música, tem de assenhorar-se
dos novos cantos e ritmos do Arará. O guitarrista congolês Dominick Kanza teve
também de se tornar acessível para se adaptar ao novo estilo (“Não seria cubano
sem o toque do Congo ” Terry escreve nas notas do disco). A faixa de abertura,
“Reuniendo La Nación”, apresenta o desenhista sonoro haitiano Val Jeanty e o pianista
Jason Moran, que ajuda a criar uma misteriosa textura subjacente para o questionador solo do sax de Terry (o antigo
pianista de Terry, Osmany Paredes, é o
destaque ao longo do disco). Terry denomina este grupo de Ye-Dé-Gbé,
que traduz para “com a aprovação dos espíritos ” na linguagem africana Fon. Completando
um estudo sério de tradições folclóricas e então aplica seus talentos composicionais
para o formato. Terry deveria alcançar a aprovação fãs de música ousada em
qualquer lugar.
Faixas:
Reuniendo La Nación; New Throned King; Walking Over Wave; Laroko; Ojun Degara;
Mase Nadodo; Thunderous Passage; Healing Power; Dance Transformation; Ilere
Músicos:
Yosvany Terry "Sobo Jain":saxofones, chekere, wewe, coro;
Osmany Paredes: piano; Yunior Terry "Afra Jun": baixo; Pedro Martinez
"Eshu Ni": vocalista líder ,apitli;
Sandy Perez "Oya Ladde":yonofu,akoto (1,2,3,7,9.10); Roman Diaz
"Asia Ana Bi: wewe,coro; Dominick Kanza: guitarra (2,3,9,10); Justin
Brown: bateria (2,3,5,6,8,9,10); Jason Moran: piano,(1); Val Jeanty: desenhista
sonoro, DJ (1,8); Gema Correda: coro (4,5,6,8); Ishmael Reed: poesia (6)
Fonte :
DAVIS INMAN (DownBeat)
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