O sentimento geral, aqui, é de notável coerência. De fato, é
ocasionalmente difícil contar exatamente que música está emanando de um
instrumentista (as notas para o disco creditam vários membros da banda com “eletrônica”,
“sintetizadores” e “samples” junto
com os instrumentos convencionais tocados primariamente por Sanders e a turma
de Chicago). Sanders está no auge da forma, cáustico ainda que radiante, ocasionalmente
suavizando em uma tranquilidade estilo pregador, antes de explodir em suas
nuances agudas tradicionais com sua distinta mistura de sincera galhofa,
audácia improvisacional e exaltação espiritual. Mazurek, por todo seu
virtuosismo, nunca se exibe, mesmo em seus momentos mais livres, ele soa focado
e reflexivo. Lux e Taylor, entretanto, não foca no ritmo tanto quanto na
textura, preenchendo espaços dentro do tempo em vez de mantê-lo.
A eletrônica—alternadamente serena, abrasiva e caricatural,
dependendo da demanda temática e musical do momento— expande o som em vez de tumultuá-lo. Eles são
efetivamente balanceados com tonalidades orgânicas de instrumentos físicos,
mesmo alguns fãs veteranos da avant-garde
podem se deleitar quando um mestre da manipulação tonal como Sanders poderia
criar muitos destes mesmos efeitos com nada mais que a respiração, mente e
dedos.
Faixas: Cna Toom; Spiral Mercury; Blue Sparks From Her;
Asasumamehn; Pigeon; Jagoda’s Dream; The Ghost Zoo.
Músicos: Pharoah Sanders: saxofone tenor, voz; Rob Mazurek:
cornet, eletrônica, flauta, voz; Guilherme Granado: sintetizadores, samples, percussão, voz; Mauricio
Takara: cavaquinho, percussão, eletrônica; Matthew Lux: baixo elétrico; Chad
Taylor: bateria, mbira.
Para conhecer um pouco deste trabalho, assistam ao vídeo
abaixo:
Fonte: David Whiteis (JazzTimes)
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