O estimável saxofonista tenor, Kamasi Washington, tem nos
passados cinco anos, obtido uma reputação como algo profético. Isto, agradece,
parcialmente graças à sua escolha de imaginações promocionais. Na capa de seu
adequadamente intitulado álbum, o seu explosivo, “The Epic”— lançado pelo selo Brainfeeder em 2015—Washington é
representado em uma fotografia em preto e branco, sustenta melhor seu
instrumento como uma espécie de oferta, planetas pintados atrás dele. Sua
matéria prima cósmica. Porém, assim é sua música. O “Epic” foi registrado em
uma saga de três horas, apresentando uma excelente banda com dois bateristas,
um coro e uma orquestra. Tinha um escopo estilístico, ouvindo com atenção o Coltrane
da sua fase espiritual no meado dos anos 60, o eletrificado Miles, Donald Byrd,
Wayne Shorter, Grover Washington Jr., Fela Kuti— uma potente síntese do jazz e
funk.
Washington não estava inventando um novo subgênero,
exatamente, mas a rústica energia que ele trouxe, para cada faixa, foi
divertida. Os fãs do jazz de mente aberta viram que ele injetou uma nova
energia de intersecção com a tradição, enquanto estes não sabiam muito sobre o
jazz prezado pelas credenciais do hip-hop (Ele tocou com Snoop Dogg e contribuiu
com os arranjos de cordas e com o sax tenor para o terceiro álbum de Kendrick
Lamar, “To Pimp a Butterfly”). A
colocação de Washington como celebridade tal qual um salvador do jazz, capaz de
espalhar sua música ecumênica para as massas, foi majoritariamente justificada.
Porém, coloca-o em estado perigoso. As expectativas são altas.
O ano passado, Washington lançou o autoconfiante EP, “Harmony
of Difference”. Porém, seu verdadeiro seguimento é “The Epic is Heaven and
Earth”, um álbum duplo lançado pelo selo britânico Young Turks. A gravação faz pouco para espalhar a noção que Washington,
agora com 37, seja uma espécie de profeta musical. Na parte frontal da capa,
ele está literalmente caminhando sobre as águas, usando uma roupa dourada,
brilhantes faixas cruzadas e sapatilhas coloridas.
Sobre o lado do álbum “Earth”, Washington disse, representa o
mundo como ele percebe, aparentemente, embora o lado “Heaven” represente o
oposto. É um ótimo pensamento, tão longe onde ele vai, mas nenhum lado soa
muito diferente do outro. O álbum como um todo é duro de diferenciar de “The
Epic”, também. Isto é uma coisa boa. É um sinal que a linguagem em
desenvolvimento de Washington aglutinou-se dentro de uma forma vigorosa. Mais
uma vez, há um coro e uma orquestra. Mais uma vez, ele está reunido à sua
excelente banda, Next Step, ao lado de
membros da West Coast Get Down, um
coletivo musical de Los Angeles. Uma vez mais, há um par de reinterpretações
muito desejadas: uma interpretação cinemática do tema de kung-fu “Fists of Fury” e uma brilhante interpretação da composição
postbop de Freddie Hubbard, “Hub-Tones”.
Em duas horas e meia, é uma gravação espaçosa, alguém pode
realmente assentar. Os minuciosos solos de Washington são apenas o valioso
preço de admissão, como ele primorosamente navega em acompanhamento percussivo rangente,
instrumentos de sopro e sintetizadores. Porém, a música é sobre mais que apenas
virtuosismo. Ouvintes que ficaram impressionados pela estreia de Washington,
que agora esperam o mesmo de “Heaven and Earth”, devem ficar desapontados. E
ainda esta reação omitirá o ponto. Este álbum sente-se como a próxima montagem
de uma conversação que Washington pretende ter com a tradição de jazz para
algum tempo que virá. Começou ambicioso antes de nós chegarmos, e continuará
ambicioso após nós termos ido.
Faixas: CD 1 (Earth): Fists Of Fury; Can You Hear Him;
Hub-Tones; Connections; Tiffakonkae; The Invincible Youth; Testify; One of One.
CD 2 (Heaven): The Space Travelers Lullaby; Vi Lua Vi Sol; Street Fighter Mas;
Song For The Fallen; Journey; The Psalmnist; Show Us The Way; Will You Sing. CD
3 (The Choice) The Secret Of Jinsinson; Will You Love Me Tomorrow; My Family;
Agents Of Multiverse; Ooh Child.
Músicos: Kamasi Washington, Ricky Washington: saxofone
tenor; Terrace Martin: saxofone alto; Dontae Winslow, Chris Gray: trompete;
Ryan Porter: trombone; Cameron Graves: piano, teclados, órgão; Jameal Dean:
piano; Brandon Coleman: teclados; Terrace Martin: saxofone alto ; Carlitos Del
Puerto, Miles Mosely: baixo, baixo elétrico; Stephen “Thundercat” Bruner: baixo
elétrico, Gabe Noel: baixo, baixo elétrico; Tony Austin, Ronald Bruner Jr,
Robert Miller, Jonathan Pinson, Robert “Sput” Searight, Chris “Daddy” Dave:
bateria; Kahil Cummings, Allakoi Peete: percussão; Patrice Quinn, Dwight
Trible, Steve Wayne, Matachi Nwosu: vocal. Orchestra: Paul Cartwright, Jen
Simone, Yvette Devereaux, Martino, Ray Suen, Yvette Holzwarth, Rocio Marron,
Reiko Nakano: violino; Molly Rogers, Britanny Cotto, Chad Jackson, Tom Lea,
Morgan Matadero, Caroline Buckman, Landon Jones: viola; Peter Jacobson, Ginger
Murphy, Adrienne Woods: cello; Dominic Thiroux: baixo, Amy Sanchez, Laura
Brenes: French horn; Greg Martin:
oboé; Tracy Wannomae: clarinete; Rickey Washington: flauta; Amber Joy Wyman:
fagote; Marc T. Bolin: tuba. Coro: Doctor Dawn Norfleet, Mashica
Winslowdynasty, Thalma De Freitas, Taylor Graves, Nia Andrews, Sonnet Simmons,
Jackie Fiske, Patrice Quinn, Amaya Washington, Dustin Warren, Steven Wayne,
Cameron Graves, Angelo Johnson: vocais.
Fonte: Matthew Kassel (JazzTimes)
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