Gregory Porter é não menos que um ícone no mundo do jazz
contemporâneo. Suas distinções são numerosas e imponentes com múltiplas
nominações ao Grammy e prêmios, um dos mais bem-sucedidos artista do jazz
contemporâneo, no mundo, com cerca de 3 milhões de discos vendidos, e uma
posição principal no histórico selo de jazz, o Blue Note Records. Seu sexto álbum em estúdio, “All Rise” – a
primeira gravação de material inédito desde 2016 com o seu vencedor do Grammy,
“Take Me to the Alley” – estava programada para 17/04/2020, mas devido à
pandemia do COVID-19 foi impulsionado para 28/08/2020. Embora eu deseje que Porter
tenha ido em frente e lançado o álbum como um tratamento para a quarentena, qualquer
pessoa que pode criar uma joia como esta tem a prerrogativa para fazer as
massas esperarem.
Como um ouvinte, sinto como Porter está comprometido com a
adequada obrigação da nobreza para nos presentear com o privilégio de ouvirmos
sua maravilhosa voz. “All Rise” é minha apresentação a Porter, e é
verdadeiramente uma experiência sinestésica. Se eu fecho meus olhos, sinto como
se eu estivesse flutuando no ar com vivo ainda que robusta aragem do seu vocal.
E uma vez mais eu estou na vastidão do céu, eu posso sentir os ovos, bacon e
biscoitos sendo preparados por minha mãe em uma manhã de domingo antes do
serviço da igreja. Uma das faixas muito estonteante para mim é "Long List
of Troubles", onde Porter puxa sua assinatura da rotina do desafio de
gêneros, um blues clássico na guitarra elétrica emparelhada com instrumentos de
sopro do jazz e órgãos gospel. Trazendo explícita referência ao lendário
artista Muddy Waters, a canção é uma excelente ode ao Father of Chicago blues (NT: Pai do Blues de Chicago). Os vocais de
Porter são seguros, claros e preenchidos com a seriedade de um contador de estórias,
que sabe como economizar suas palavras e deixar a sonoridade comunicar a
profundidade de suas experiências.
“All Rise” representa a vanguarda da evolução do jazz
contemporâneo. Cronometrada em torno de 73 minutos (61 em versão padrão),
Porter torna apta o uso dos "seus antigos e leais companheiros de banda, uma
seção de instrumentos de sopros escolhida a dedo, um coro de 10 membros e a London Symphony Orchestra Strings".
Enquanto o som varia ao longo do álbum, as canções compartilham uma magnífica e
suave energia autoconfiante, se Porter está cantando sobre o voo com "asas
como uma águia" de uma graça de Deus com um hino de alta energia gospel
"Revival", ou potencialmente tornando-se um mártir tolo para um
ilusório amor em "If Love is Overrated".
O álbum tem uma espécie de uma humildade enraizada que
emparelha com o lirismo de Porter. Não parece que Porter esteja escondendo
quaisquer dos seus talentos para a audiência, mas ao mesmo tempo, ele nunca
parece ser autoindulgente. "Everything You Touch Is Gold" é uma
completa e esperta ode para ser amada por alguém que coloca sutil interpretação
no adágio de Rei Midas, que
transformou todas as coisas que ele tocou em ouro. A dicção de Porter cria uma
frase mais aberta que a tradicional "todas as coisas que você toca
transforma-se em ouro". Seu amante transformou sua alma em ouro, ou foi uma
vez, apenas esperando por sua graciosa presença complementá-la?
Amor é, certamente, o tema principal. Em um álbum pleno de camadas
e performances, Porter elabora cenas sonoras ternas e íntimas. Estas serenatas
atrevidas fazem o uso completo do seu suporte orquestral. Na abertura lírica
para "Modern Day Apprentice", onde Porter canta suavemente sobre sua
dedicação disciplinada a um interesse romântico na canção mais curta do álbum
(cronometrando abaixo de três minutos), nós encontramos uma clara articulação
da filosofia de amor de Porter. Amor nunca é bastante seguro em si, sempre
aberto a possibilidades, pleno de potencial surpresa, mesmo com a exatidão de
um número no tempo e a energia que nunca parece esgotar Porter. Em qualquer lugar
em que você esteja na vida, escutar uma execução auricular de minha faixa
favorita, "Phoenix", revigorará seu espírito e deixará você pronto
para aparecer no mundo com renovada aura.
Interessantemente, no álbum luxuoso, Porter coloca duas
faixas extras "You Can Join My Band" e "Real Truth" antes do
encerramento, "Thank You". Ao permitir seu barítono jovial um pouco
de alívio da sua miríade de ginástica vocal, que está no começo do álbum, o
final de “All Rise” apoia-se nos talentos da sua banda e do coro para encerrar
com uma inflexão gospel de alto nível. Este álbum é verdadeiramente uma
obra-prima, que, facilmente, leva o jazz contemporâneo ao seu horizonte de
perfeição. Porter hospeda um podcast,
The Hang, onde ele, em um episódio
com seu companheiro jazzista idealizador Kamasi Washington, discute todas as
coisas do sul californiano para na formação do cenário musical internacional.
Porter foi um garoto pregador que iniciou seu canto para as pessoas nas ruas,
que vieram para sua igreja.
Eu estou seguro que a música de Porter poderia ser descrita
como leve, fanfarra universal, mas ela contém mais seriedade do que isto. Há
uma sabedoria estudada, uma graciosa sagacidade que acompanha as faixas. “All
Rise” é outro diamante no catálogo de joias preciosas de Porter.
Faixas
1 Concorde
2 Dad
Gone Thing
3 Revival
Song
4 If
Love Is Overrated
5 Faith
In Love
6 Merchants
Of Paradise
7 Long
List Of Troubles
8 Mister
Holland
9 Modern
Day Apprentice
10 Everything
You Touch Is Gold
11 Phoenix
12 Merry
Go Round
13 Thank
You
14 Revival
NT: Este álbum foi considerado, pela JazzTimes, um dos 30 melhores lançados em 2020.
Fonte: SEMASSA BOKO (PopMatters Logo)
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