Village
Vanguard, em Nova York, poderia não ter sido o local mais
adequado para o Steve Coleman & Five Elements celebrar uma história,
completamente marcante de 35 anos. Um profundo relacionamento enraizado entre o
saxofonista líder, o guitarrista baixo Anthony Tidd e o baterista Sean Rickman atuam
em uma infalivelmente negociação, sem costura, de ritmos complexos e métricas,
então a interação com o trompetista Jonathan Finlayson, que se reuniu à banda
no palco (2000) é não menos impressionante. O reconhecimento de James Brown e
Charlie Parker, por parte de Coleman, como grandes inovadores na moderna música
negra, o habilitou a criar um som, que tem uma qualidade quase cartográfica, por
meio da qual a pulsação das músicas passa por variados ciclos ou ondas , que
lideram o carregamento de picos e depressões, todas executadas com uma espécie
de precisão aguda e momento que revela a química exemplar entre os
instrumentistas, tão bem quanto um senso de impecável mecanização na base do
homem faz a batida.
A sensação resultante conserva a corporalidade do funk,
mas tem uma sofisticação estrutural, que também atrai um completo alcance de
outro estímulo, em cima da cultura Afro-Asiática, para um bom efeito. Se o atento
Coleman no vocabulário influente, tão bem quanto em seu vigoroso e agitado toque
de instrumentos de sopro encontra as expectativas elevadas de sua discografia
ampla então, notável aqui, é a presença de Kokayi. O letrista rapper lembra o
compromisso de Coleman com o hip-hop nos anos 1990, porém mais para apontar garantias
do seu status do que como um verdadeiro mestre das palavras, por causa da sua
facilidade em estabelecer todo o estilo da expressão verbal.
Os saltos dos versos firmemente arregimentados para fluir
livremente em linhas cantadas inventivamente modeladas, encerradas
poderosamente em um toque de uníssono intricado e se encaixando em outras
partes, tornando claro porque Kokayi é frequentemente uma espécie de força
centrífuga da banda em vez de uma figura periférica. Suas aparições mantêm o interesse
a partir de um timbre tão lírico a partir de um ponto de vista, colocando a voz
e a palavra certa no coração de uma música instrumental avançada. A combinação
é estimulante, e esta performance captura um grupo que alcançou o ideal de
criação de uma linguagem própria, para a qual é possível trazer novas
entonações.
Faixas
1. Menes to Midas (Live)
2. Unit Fractions (Live)
3. Little Girl I’ll Miss You (Live)
4. Compassion (bateria solo) – Ascending Numeration – DeAhBo (Reset)
(Live)
5. Pad Thai – Mdw Ntr (Live)
6. 9 to 5 (Live)
7. Mdw Ntr (Live)
8. Rumble Young Man, Rumble (Live)
9. Khet & KaBa (Live)
10. DeAhBo (Reset) (Live)
11. 9 to 5 – Mdw Ntr (Live)
Músicos: Jonathan
Finlayson (trompete); Sean Rickman (bateria); Kokayi (escritor); Anthony Tidd (baixo
elétrico); Steve Coleman (saxofone alto).
Nota : Este álbum foi considerado, pela JazzTimes, um dos 40 melhores lançados em 2021.
Fonte: Kevin Le
Gendre (JazzWise)
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