Deixe isso para os irascivelmente espirituosos e as carregadas
oitavas de Veronica Swift para lançar a festa da gravação do ano! Do puro
prazer do scat na decolagem da abertura, "I Am What I Am" (do
grande musical da Broadway, La Cage aux Folles), à agitada e louca jam
de Joan Jett com o final com "Don't Rain On My Parade" do The Ramones
(apenas disponível no CD e versões digitais), a incrivelmente talentosa e
livremente suingante Swift balança as cercas e vence o duelo no último triunfo
de Veronica Swift.
O álbum suporta seu bom nome, Swift não faz rodeios,
lançando-se em uma abordagem de rasgar os pulmões do rock alternativo do Nine
Inch Nails ", Closer", envolvido firmemente com um funk explosivo
sobre a qual ela rosna majestosamente, profundamente elevada e baixo, e então
se espalha como uma metralhadora. Uma versão escaldante do standard de
Duke Ellington, "Do Nothing Till You Hear From Me", vem a ser
incendiária , com um blues de igreja crescendo onde o guitarrista Chris
Whiteman fatia e faz cubos , conforme os instrumentos de sopro ondulam, rugem e voam alto (cortesia dos trompetistas
James Sarno e Benny Benack III, o trombonista Javier Nero, o saxofonista tenor
Troy Roberts e o saxofonista barítono David Leon), enquanto Swift, com seus
lenços hippies ondulando, assume nada menos que Janis Joplin. É outra coluna
vertebral formigando o momento em um disco cheio deles.
Sem apologia, Swift de alguma maneira retarda as coisas com
uma dança com inflexão afro-cubana através de uma balada poderosa e com forma
de hino do Queen, "The Show Must Go On". É um destes revezamentos na
estrada que não é visto chegando, não importa quantas vezes alguém tenha
dirigido. Com suas extrapolações de Puccini e Nat King Cole, a performance é um
perfeito exemplo (como é cada faixa aqui) do arranjo dinâmico de Swift e pleno
entendimento de tudo o que aconteceu antes em seus vinte e nove anos é um jogo
justo para ativar a mente, e deveria ser muito bem.
Inspirado por Chopin e gravado por Judy Garland em 1941, com
a plenitude do período schmaltz (NT: obras
artísticas, como música ou escrita, que pretendem causar fortes sentimentos
tristes ou românticos, mas não têm valor artístico real), "I'm
Always Chasing Rainbows" de Harry Carroll & Joseph McCarthy vai de uma
grande abertura clássica a uma balada orquestral redentora, que merece ser uma
canção dominante para a próxima estória de amor de Hollywood. É um ajuste
perfeito! Uma deslumbrantemente incendiária composição de Swift, "In the
Moonlight". Incorpora um motivo de blues pungente que, apenas em boa
medida, incorpora algo do Beethoven de todas as pessoas. Desde garotas que
querem apenas se divertir, outra original, o sarcástico Puccini encontra a
bossa nova,"Severed Heads", serve como um dueto alegre com Austin
Patterson.
Completa com adornos de cabarés parisienses que ela pode
reunir (graças ao acordeonista Ludovic Bier e ao violinista Pierre Blanchard), o
intrépido anfitrião e coprodutor então nos leva em uma viagem transatlântica
com "Je Veux Vivre" de Romeu e Julieta. Portugal é a próxima parada, para
"Chega de Saudade" de Antônio Carlos Jobim. Então, volta para Freddie
Mercury e Queen uma vez mais, guitarras triturando, instrumentos de sopro estridentes,
a melodia para o ataque final em "Keep Yourself Alive".
Uma ousada estória original ainda que no meio da sua
narrativa, Veronica Swift seguramente merece estar como “Evenings at the
Village Gate: John Coltrane with Eric Dolphy” como um dos melhores discos de
2023. Se não, algo está seriamente errado com o mundo à nossa volta. Seriamente,
seriamente errado.
Faixas: I
Am What I Am; Closer; Do Nothing Till You Hear from Me; The Show Must Go On;
I'm Always Chasing Rainbows; In the Moonlight; Severed Heads; Je Veux Vivre;
Chega de Saudade; Keep Yourself Alive
Músicos: Veronica
Swift: vocal; Adam Klipple: órgão, Hammond B3; Philip Norris: baixo; Alexander
Claffy: baixo; Chris Whiteman: guitarra; Brian Viglione: bateria; James Sarno:
trompete; Troy Roberts: saxofone; David Leon: saxofone alto; Benny Benack III,
trompete; Ludovic Bier, acordeón; Pierre Blanchard, violino; Carolynne Framil,
vocal Antonio Licusati, baixo; David Mann, palhetas, orquestração digital;
Javier Nero, trombone; Austin Patterson, vocal; Luisito Quintero, percussão;
Samson Schmitt, guitarra; Antoine Silverman, violinos, violas; Randy Waldman,
piano.
Fonte: Mike
Jurkovic (AllAboutJazz)
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