Embora o saxofonista e flautista Rob Brown tenha uma série
de lançamentos de liderança de pequenos grupos em seu nome, desde seu primeiro,
“Breath Rhyme (Silkheart) in 1990”, “Oblongata” deve ser um dos seus mais finos.
A sessão de estúdio de 2022 o reúne com alguns de seus colaboradores mais
duradouros, o mesmo grupo responsável por “From Here To Hear (Rogue Art, 2019)”,
bem como uma excelente aparição no Vision Festival 2019, nomeadamente o trombonista
Steve Swell, o baixista Chris Lightcap e o baterista Chad Taylor.
Brown traz cinco arranjos ao programa de uma hora, incluindo
quatro improvisações coletivas. De certa forma, apresenta-se como um encontro
clássico de free jazz, na medida em que os roteiros de Brown pressagiam uma
sequência de solos e às vezes duos antes de uma reprise, mas variação cuidadosa
garante que o formato nunca envelhece. Entretanto, a essência do conjunto está
na interação deslumbrante que se segue nas composições e nas improvisações. Estes
últimos se encaixam tão perfeitamente no fluxo do álbum que pode ser fácil
perder a noção de sua origem.
Anos de experiência de instrumentos de sopro entrelaçados,
particularmente na atuação do baixista William Parker na Little Huey Creative
Music Orchestra e Raining On The Moon, garante que quando surgir a
oportunidade, Brown e Swell sondam, chamam, respondem, flexionam e acariciam em
um ato duplo incessante em que o foco alterna para frente e para trás em um
instante. Ao mesmo tempo, a interação estonteante entre Taylor e Lightcap com a
linha de frente, estabelece-os como parceiros iguais também nos processos.
A faixa de destaque é a introdutória "501 Memo",
um tema de tempo de parada atraente e escalonado que estimula a exploração de
Swell de locução dinâmica semelhante. Notável aqui é como Taylor fraseia a
acentua, usando uma série de ataques de baixo, bateria e hi-hat (instrumento de bateria composto por dois pratos de metal
montados em uma estante especial, a máquina de chimbal, e controlados por um
pedal) para refletir as mudanças de frase de Swell. O solo de Brown é
uma impressionante declaração de intenções, um grito turbulento em que ele
aperta as notas até que os harmônicos vazem, que parece carregado de sentimento.
Não que alguma das outras peças esteja muito atrás. Há uma simetria
prazerosa para "Steepening Curve", que inicia e encerra com um brilhante
intercâmbio entre o saxofone alto e trombone. Estes duetos com rajadas
convulsivas de bateria em sanduíche e um pivô de baixo constante que ancora os
recursos improvisados subsequentes para cada instrumento de sopro. Aqui e
acolá as linhas de Swell estão repletas de detalhes, pois ele varia tanto o
timbre quanto a trajetória, vira entre os registros e arremessos curtos, motivos
complicados contra exultações prolongadas.
Numa mudança de ritmo, Brown muda para a flauta e o
trombonista oferece um brilho caloroso e comedido em outro empreendimento
comunitário, "Waving Around The Corner" ensaiando um rubato lânguido
que, em última análise, desenvolve uma tendência de tagarelice inquieta.
"Piling On" encerra a gravação com outro nível alto, enquanto
uníssonos vigorosos sobre uma pulsação hiperativa se abrem para outra exposição
finamente gravada do contralto de Brown, que oscila entre gritos de alegria e
angústia, outra vez afirmando sua estatura como um dos decanos de seu
instrumento.
Embora a banda de Brown não possa quebrar nenhuma barreira, aborda
a música com tanta calma e estilo que encanta de qualquer maneira.
Faixas: 501
Memo; Who Goes There; Roxanne; Steepening Curve; Waving Around The Corner;
Oblongata; Interjection; Stills; Piling On.
Músicos:
Rob Brown (saxofone alto, flauta); Steve Swell (trombone); Chris Lightcap
(baixo); Chad Taylor (bateria).
Fonte: John
Sharpe (AllAboutJazz)
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