“Exuberance” é parte de uma "longa conversa tonal"
entre o compositor Christopher Zuar e a animadora Anne Beal. Zuar, um
novaiorquino de Long Island, descreve o trabalho como "uma jornada de crescimento
pessoal", que iniciou em 2017 quando ele e Beal se conheceram como
companheiros na Colônia MacDowell nas florestas de New Hampshire. Ele explana que
o álbum é um "projeto colaborativo que constitui os sete últimos anos de
nossas vidas".
"In Winter Blooms", a faixa de abertura, surgiu de
seu primeiro encontro, durante uma nevasca. Entrando em sua cabana após uma
curta caminhada descendo a colina, ela o encontrou improvisando ao piano,
observando a neve, e reconheceu imediatamente que ele estava tentando
representar a queda de neve musicalmente. Ela tem uma forma de sinestesia que
lhe permite "experimentar cores e texturas", quando ouve sons. Ele
perguntou a ela o que ela via em sua música. Ela esboçava ao lado dele,
enquanto ele compunha ao piano, lápis e papel nas mãos, criando milhares de
pinturas, que ela incorporou em sua versão animada de sua obra sonora. Eles
trabalharam juntos e separadamente.
Como parte do projeto, eles viajaram para Hendersonville, a
casa de Beal no oeste da Carolina do Norte, vivenciando a cultura e fazendo
gravações de campo de paisagens sonoras nas belas Montanhas Blue Ridge.
"Communion" e "Simple Machines" são frutos desta
peregrinação. O conjunto de estrelas de Zuar, sediado em Nova York, emprega a
instrumentação típica de uma big band com seção rítmica, além de oito
instrumentos de sopro e cinco instrumentos de palhetas (com duplas incluindo
flautim, flauta alto, oboé e clarinete baixo). Para estas duas peças ele adicionou
o que ele chama de "banda de cordas dos Apalaches" (violino, dulcimer
de martelo, bandolim, tambor de moldura, um pouco de banjo).
"Communion" foi inspirado pelo som dos grilos — grilos conhecidos por
seu chamado antifonal, "katydid, katy didn't". Os insetos
reais podem ser ouvidos no final do trabalho. Beal cresceu tocando violino e
dançando, imerso nas artes da cultura piemontesa - contradança, antigas bandas
de cordas, cerâmica, tecelagem. "Simple Machines" incorpora um tear,
com camadas de frases de quatro compassos sobrepostas entrelaçando os temas.
Em sessões de audição para o Jazz Composers Present
(2022, 2024), Zuar discutiu o projeto e suas técnicas de composição. O
fraseado em "Communion", por exemplo, soa bastante natural, apesar de
uma estrutura subjacente irregular. Ele foi capaz de explanar a construção claramente
para um público de colegas compositores, mas enfatizou que sua linguagem
matemática e a complexidade visual da notação desmentem a verdadeira natureza
de seu método, que é mais intuitivo e improvisado. Muitas vezes ele tem que dar
um passo para trás após o momento da criação para ver o que ele fez. O violino pode
soar bastante livre em "Comunhão", mas a parte escrita é colocada
"precariamente" sobre frases polimétricas instáveis.
Quando questionados se os membros do conjunto receberam
instruções relativas às fontes naturais de uma composição, a resposta de Zuar foi
um "não" definitivo; muitos ouviram os sons do gafanhoto pela
primeira vez em ensaios gerais ou apresentações. Às vezes ele fornece
instruções gerais aos músicos, no entanto, incluindo a palavra
"raiva" como um estímulo para o solo de violino de tirar o fôlego de
Sara Caswell em "Communion"."Exuberance", a faixa título e
faixa culminante do álbum, é também a única peça vocal. O tom é carregado de —
nas palavras de Zuar — "euforia, desejo, avanço acelerado, energia
transbordante". Ele compôs a melodia e a orquestração da dança ativa —
incluindo partes de acompanhamento igualmente ativas — antes de entregá-lo a
Beal, que contribuiu com a letra. Esta sequência força uma abordagem que pode
ser comparada ao vocalese; qualquer que seja o assunto expresso, o
letrista também deve corresponder aos ritmos de fala e entonações implícitos da
melodia. Beal fez um trabalho admirável, assim como Emma Frank, cuja voz é
clara e doce. Zuar concebeu a composição como uma "história" na qual
ele deu a Beal a chance de "escrever de volta" para ele em palavras.
Nas apresentações do álbum, Beal fornece animação em vídeo
ao vivo, participando como um dos músicos do grupo, adicionando uma dimensão
visual espetacular à música.
Faixas: In
Winter Blooms; Moments in Between; Communion; Simple Machines; Before Dawn;
Certainty; Exuberance.
Músicos:
Christopher Zuar (compositor / maestro); Dave Pietro (saxofones alto e soprano.
piccolo, flauta); Charles Pillow (saxofone, flauta, oboé, clarinete); Jason
Rigby (saxofone tenor, flauta, clarinete); Ben Kono (saxofone tenor, flauta,
clarinete); Carl Maraghi (saxofone barítono, clarinete baixo); Tony Kadleck (trompete,
flugelhorn); Jon Owens (trompete); Scott Wendholt (trompete, flugelhorn); Matt
Holman (trompete, flugelhorn); Matt McDonald (trombone); Mark Patterson (trombone);
Alan Ferber (trombone); Max Seigel (trombone, trombone baixo); Pete McCann (guitarra,
banjo, bandolim, dobro ); Glenn Zaleski (piano, fender rhodes); Drew Gress
(baixo); Mark Ferber (bateria); Rogerio Boccato (percussão); Sara Caswell
(violino); Max ZT (hammered dulcimer [faixa 4]); Joe Brent (bandolim [faixa 4]);
Keita Ogawa: (percussão [faixa 4]); Emma Frank (voz [faixa 7]); Mike Holober
(maestro).
Para conhecer um pouco deste trabalho, assistam ao vídeo
abaixo:
https://www.youtube.com/watch?v=Dk212TS6ZIs
Fonte: Katchie
Cartwright (AllAboutJazz)
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