TYSHAWN SOREY - MEMBERS... DON'T !

Um dos desenvolvimentos mais bem-vindos no jazz do século XXI tem sido a guinada entusiástica do baterista Tyshawn Sorey em direção ao jazz. Embora já tivesse se consolidado de forma convincente como uma das principais figuras da música criativa em obras imersivas e desafiadoras como "The Inner Spectrum of Variables (Pi Recordings, 2016)" e "Verisimilitude (Pi Recordings, 2017)", quando Sorey decidiu iniciar suas investigações idiossincráticas do repertório clássico de jazz, novas facetas de sua identidade musical se abriram, especialmente como arranjador. Seus álbuns “Mesmerism (Yeros7 Music, 2022) “ e ”Off-Off Broadway Guide to Synergism (Pi Recordings, 2022)”  inauguraram esse novo caminho, e clássicos consagrados como "Jitterbug Waltz" e "Autumn Leaves" nunca mais seriam os mesmos. As releituras de Sorey sempre trazem a imprevisibilidade que é sua marca registrada, servindo como um lembrete de que a tradição do jazz está sempre aberta a reconfigurações. Seu modus operandi é o mais distante possível de uma abordagem de repertório e, como tal, deve ser celebrado. É, portanto, uma verdadeira maravilha vê-lo dedicar seus esforços prodigiosos a “Members...Don't!”, um álbum duplo ao vivo de grande fôlego que explora e reelabora o clássico de 1968 de Max Roach, “Members Don't Git Weary (Atlantic)”. Assim como todos os trabalhos anteriores de Sorey, este também demonstra a atenção implacável ao trabalho artesanal e a criatividade ilimitada que já esperamos deste intrépido percussionista.

O álbum de Roach é uma mistura notável de vários estilos de jazz, do hard bop ao funk e ao que logo seria caracterizado como jazz "espiritual". E, como muitas das gravações do baterista, a obra carrega uma consciência sociopolítica significativa, que expressa com maior plenitude na faixa-título, com vocais de Andy Bey, que insta aqueles impacientes por mudanças a persistirem na luta; um chamado necessário em meio à agitação política e social do final da década de 1960. É também uma vitrine para músicos fantásticos — com o saxofonista Gary Bartz e o trompetista Charles Tolliver formando uma dupla de sopros arrasadora — e conta com sete composições envolventes e repletas de balanço trazidas ao álbum por Tolliver, Bartz, o pianista Stanley Cowell e o baixista Jymie Merritt. Ter esse contexto em mente é útil, porque, embora Sorey utilize a mesma instrumentação de quinteto e músicos igualmente impecavelmente escolhidos para seu disco, é aí que reside a maioria das semelhanças óbvias.

A faixa de abertura, "Abstrusions", dá uma ideia de como Sorey fará uso de seu material de origem. A faixa composta por Cowell no álbum de Roach é impulsionada por uma linha de baixo elétrico funkeado e de andamento cadenciado, com um balanço irresistível do início ao fim. Nas mãos de Sorey, o início da peça fica a cargo do pianista Lex Korten e do trompetista Adam O’Farrill, que o transformam em um diálogo amplo e em rubato, sem conexão perceptível com a melodia original. À medida que a peça se desenrola, Sorey entra com um acompanhamento sutil e, então, finalmente, na metade dos treze minutos da faixa, Korten inicia uma frase em ostinato que impulsiona uma pulsação crescente, a qual acaba sendo reforçada pela entrada do saxofonista Mark Shim e do baixista Tyrone Allen II. Isto realmente tem um impacto poderoso, mas a base funkeada da versão original é apenas sugerida de forma indireta, em vez de ser colocada em destaque, e as harmonias dos metais apenas remetem à versão de Roach. E isso é apenas uma amostra do que está por vir.

A tensão latente criada na faixa de abertura atinge o ponto de ebulição em "Effi", uma das faixas de destaque do álbum. Enquanto a composição de Cowell para Roach utiliza uma estrutura modal de andamento moderado, esta versão irrompe com um ímpeto frenético e avassalador que, de alguma forma, se sustenta por nove minutos,momento em que o grupo altera as estratégias rítmicas e adota uma abordagem mais lenta e deliberada, com Sorey delineando uma estrutura que novamente remete à melodia de Cowell, sem jamais recapitular a peça original, pelo menos até os instantes finais da faixa, quando a melodia finalmente se revela por completo.

"Absolutions", de Merritt, "Equipoise", de Cowell, e "Libra", de Bartz, recebem tratamentos igualmente distintos, oferecendo amplas oportunidades para que os cinco músicos se unam em momentos de criação musical inspirada. O'Farrill nunca soou tão bem, e seu uso ocasional de recursos eletrônicos é mais um elemento que amplia consideravelmente sua própria maestria instrumental; ele confere um brilho etéreo a algumas das faixas, criando uma atmosfera de natureza esquiva. Shim também está em grande forma, gerando muita intensidade, seja por conta própria ou em suas muitas trocas inspiradas com O'Farrill. Korten é uma revelação, um talento em ascensão que se mostra brilhante de forma consistente, seja em seus próprios solos ou ao se entrosar com Allen e Sorey para sustentar a propulsão rítmica do álbum. Suas passagens expressivas e arrebatadoras no segundo segmento de "Equipoise" são particularmente impressionantes.

A faixa de encerramento, "Members, Don't Git Weary", talvez seja a interpretação mais direta do álbum. E, ao posicioná-la por último na sequência — em vez da penúltima posição que ocupava no disco de Roach —, Sorey claramente a demarca como a peça de coroamento do álbum. Os vocais de Bey na versão original são, na mesma medida, pungentes e inspiradores. No entanto, aqui eles são igualados — se não superados — pela inimitável Fay Victor. Os saltos e rosnados, os gemidos de êxtase e os gritos fervorosos de Victor capturam com perfeição o espírito resiliente da versão original, e a banda amplifica com força o seu fervor, especialmente à medida que a faixa caminha para o seu desfecho catártico,

À medida que o álbum chega ao fim, fica claro que chamar Sorey de "arranjador" neste contexto realmente não faz justiça à sua realização. Em vez disso, ao reelaborar e reconceitualizar essas peças, ele está, essencialmente, fundindo sua própria visão de maneira indissociável à dos compositores originais. O resultado é algo que vai muito além de uma homenagem. Nas mãos desses seis músicos, trata-se de uma obra de criação e afirmação coletiva tão urgente e significativa quanto a própria declaração de Roach, e, possivelmente, tão essencial para o nosso momento histórico quanto foi em 1968.

Faixas

1.Abstrusions 13:03

2.Effi 18:42

3.Absolutions 12:06

4.Equipoise (pt. 1) 08:15

5.Equipoise (pt. 2) 18:05

6.Libra 10:59

7.Members, Don't Git Weary 14:39

Músicos: Tyshawn Sorey – bateria, arranjos; Adam O’Farrill – trompete, eletrônica; Mark Shim – saxofone tenor; Lex Korten – piano; Tyrone Allen II – baixo; Fay Victor – vocal em “Members, Don’t Git Weary”.

Fonte: Troy Dostert (AllAboutJazz)